11.02.2024 — 10.03.2024
Санкт-Петербург | Кирочная 19
графика | живопись
Галерея современного искусства Nikolay Evdokimov Gallery представляет дебютный проект Нины-Симоны Бабаевой «Не говори, что я облако»
С 11-ого февраля по 3-е марта в пространстве галереи Nikolay Evdokimov Gallery по адресу Кирочная, 19 состоится первая персональная выставка молодой Петербургской художницы Нины-Симоны Бабаевой.
Проект представляет собой серию экспериментальных работ: абстрактную живопись, графику, ассамбляжи и вырванные из дневника страницы. Выхваченные в полудреме, они выстраиваются в ряд не хронологических, как сон, заметок. Тающее, текучее изображение – фантазийный разговор, основанный на событиях действительности.
Куратор: Анастасия Зубова
Проект представляет собой серию экспериментальных работ: абстрактную живопись, графику, ассамбляжи и вырванные из дневника страницы. Выхваченные в полудреме, они выстраиваются в ряд не хронологических, как сон, заметок. Тающее, текучее изображение – фантазийный разговор, основанный на событиях действительности.
Куратор: Анастасия Зубова
«Не говори, что я облако»
Павел Герасименко
«Не говори что я облако» — первая сольная выставка Нины-Симоны Бабаевой. Ее искусство только начинает обретать языковую стройность и связность. Живописное умение, которым она без сомнения обладает, пока что не сложилось в самодостаточный пластический текст, но в каждой работе очевидны труд и размышления художницы.
На бумаге или на холсте, с разной мерой профессиональной ответственности, воспитанной годами обучения в Средней художественной школе и требованиями к студенту четвертого курса живописи петербургской Академии художеств, — у нее
всегда заметна беглость и естественная порывистость живой мысли, что свидетельствует о постоянном внутреннем диалоге.
Ценя легкость и неопределенность, игнорируя каноны и минуя «большие дискурсы», едва касаясь и огибая их в стремительном движении вперед, Бабаева превращает цвет, краску, фактуру в вернейший способ выражения своих эмоций. В работах она проделывает путь от ощущения к состоянию, ставшему основным концептом в современном искусстве.
В узком коридоре контролирующих восприятие интерпретаций, ограниченном томами французской философии, свободным остается только глаз живописца и взгляд зрителя.
всегда заметна беглость и естественная порывистость живой мысли, что свидетельствует о постоянном внутреннем диалоге.
Ценя легкость и неопределенность, игнорируя каноны и минуя «большие дискурсы», едва касаясь и огибая их в стремительном движении вперед, Бабаева превращает цвет, краску, фактуру в вернейший способ выражения своих эмоций. В работах она проделывает путь от ощущения к состоянию, ставшему основным концептом в современном искусстве.
В узком коридоре контролирующих восприятие интерпретаций, ограниченном томами французской философии, свободным остается только глаз живописца и взгляд зрителя.
«Не говори, что я облако»
Павел Герасименко
«Не говори что я облако» — первая сольная выставка Нины-Симоны Бабаевой. Ее искусство только начинает обретать языковую стройность и связность. Живописное умение, которым она без сомнения обладает, пока что не сложилось в самодостаточный пластический текст, но в каждой работе очевидны труд и размышления художницы.
На бумаге или на холсте, с разной мерой профессиональной ответственности, воспитанной годами обучения в Средней художественной школе и требованиями к студенту четвертого курса живописи петербургской Академии художеств, — у нее всегда заметна беглость и естественная порывистость живой мысли, что свидетельствует о постоянном внутреннем диалоге.
Ценя легкость и неопределенность, игнорируя каноны и минуя «большие дискурсы», едва касаясь и огибая их в стремительном движении вперед, Бабаева превращает цвет, краску, фактуру в вернейший способ выражения своих эмоций. В работах она проделывает путь от ощущения к состоянию, ставшему основным концептом в современном искусстве.
В узком коридоре контролирующих восприятие интерпретаций, ограниченном томами французской философии, свободным остается только глаз живописца и взгляд зрителя.
Ценя легкость и неопределенность, игнорируя каноны и минуя «большие дискурсы», едва касаясь и огибая их в стремительном движении вперед, Бабаева превращает цвет, краску, фактуру в вернейший способ выражения своих эмоций. В работах она проделывает путь от ощущения к состоянию, ставшему основным концептом в современном искусстве.
В узком коридоре контролирующих восприятие интерпретаций, ограниченном томами французской философии, свободным остается только глаз живописца и взгляд зрителя.
Настоящие чувства не поддаются обобщению, их не уместить в расхожий психологический лексикон. Право на многомерный внутренний мир нельзя получить просто так — произнести слово «травма» без страха (пусть даже это риск «объективации») может только тот, кто пережил действительно сложный и глубокий опыт. Живопись Бабаевой, выполняя одну из привычных искусству ролей, проблематизирует границы — философские, пластические, психологические: не только творческих умений художницы, но прежде всего беспредельной эмоциональности, вмещаемой в эти работы. Недаром рядом с ними вспоминается термин «пограничные состояния».
Экспрессивная абстракция дарит свободу, так было всегда. То, что делали выдающиеся американки — Ли Краснер, Элейн Де Кунинг, Джоан Митчелл, Хелен Франкенталер, — становится в последнее время особенно актуальным. Наряду с другими молодыми русскими художницами Нина Бабаева открывает и переизобретает абстрактный экспрессионизм заново, постигает его на практике и тем самым вписывает свои работы в мировую художественную традицию, как всегда было свойственно отечественному искусству. Подключиться напрямую к опыту переживания свободы в России наших дней с обостренным фундаментальным противоречием свободы и несвободы — особенно ценно.
РАБОТЫ